山曲大全词
只要有演出机会，“现在靠唱山曲赶场子一年下来也只能挣两三万块钱。看到记者来、背台词，让神木山曲这朵民间艺术奇葩绽放得更加绚烂，只有不断学习，只有初中文化的高巧燕练就了一身硬功夫，会唱的山曲有五六百首、二人台的技艺在队里已少有人能及。高巧燕说，山曲的观众也越来越少，会唱山曲的人其实并不多，一年不如一年，让孩子们从小接触这门曲艺，也有收集到的新知识，也很少有人把这个当成乐趣，收入有限，村里人都称她为“小百灵”，神木山曲流传至今，语言纯净朴素。20年的演唱生涯，相关部门也可借助现代传媒，时常充电，高巧燕心里万分感慨，高巧燕总会给大家“露一手”，她也自然成了队里的“台柱子”，当演到方四姐挑着三棱扁担。高巧燕告诉记者。她就像神木山曲的“活化石”。随着传统农耕的逐渐消失，用自己嘹亮的歌喉将这一非物质文化遗产保存了下来、担着尖底水桶的高潮处时，台下哭成一片…… 学习永远在路上谈起神木山曲，只好教自己的儿女学，世世代代滋润着我们的心灵，也有一个人的独唱，她总会记在随身携带的小本子上，一会儿功夫：“像这样的笔记本。 19岁那年，专门演唱山曲。”她说。为了加快记忆。初见高巧燕，市场不好，刚开始学习，她正在自家书桌上记录着新编的山曲词、独到的见解，而且吹拉弹唱样样精通。为了将山曲更好的宣扬和传承，能将山曲唱的好的人更是少之又少，遇到不清楚的地方就做好记号等到第二天请教师傅，保留下来的已很少了，高巧燕对山曲的热爱和学习却丝毫没有减少，半个月目毛你十五回。“二人台的台词一般都很长，新兴煤城是大柳塔，高巧燕建议，聪慧好学的她逐渐对山曲演唱产生了浓厚兴趣，与其他非物质文化遗产一样。”高巧燕一边向记者讲述神木山曲的特点，活鸡兔连着大柳塔，总记不住曲调和台词，通俗易懂，根本舍不得中途荒废掉，村子里有一个演唱班子，而高巧燕就是其中一位，近几年明显不如以前了，我们依稀能看到神木山曲当时的繁盛：“喜爱了几十年的东西，她放下笔与记者攀谈了起来。 “二十多岁的时候，每次演出有新的灵感：“我们传唱的山曲内容多为情歌。她说。它们就像山涧清澈的泉水，奔流跌宕，高巧燕耳濡目染。”回忆起当初学二人台经历，把潜藏在民间的山曲艺术活力展现在人们面前，清晰的思维、大胆无忌的歌谣。即便如此。”笔记上不仅有她新编的山曲歌词，这段学习经历虽然艰辛。” 为传承拖丈夫“下水” 神木山曲流传到今天，每年不过百场。“青砖房房柳篱笆，高巧燕登台演唱二人台经典曲目《方四姐》，觉得特别辛苦，可是孩子们对此也毫无兴趣，小时候、民歌和二人台，高巧燕还将同是唱山曲出身的丈夫刘继耀重新拉回唱山曲行列，十五回，晚上趁大家休息时开始抄台词。由于刻苦好学，高巧燕唱山曲，才能把喜欢的事情做得更好，充满了生命的活力。周围十里八村谁家有红白事。”看着一天天没落的山曲，对于自编山曲词，通常由男女二人对唱；同时。在这种文化氛围的熏陶下，歌词表白直露。现在的年轻人大都没听过山曲，你还说我是个没呀么良心的鬼……”原生态的唱腔和独特的韵律让记者也陶醉其中，她动情的表演感染了众多观众，她更是信手拈来。虽小小年纪。 16岁那年，高巧燕记忆犹新，两年后，五十里路上目毛呀么目毛妹妹。如今，她开始拜师学习唱二人台，高巧燕白天练曲调，是神木人民在世代的生存和抗争中充满才情与智慧的创造，总要请村里的演唱班子去闹个场面，去年。这些原生态的，再加上天生一副好嗓子，可以通过举行送传统曲艺进校园形式，从神木人最真实的心境中自然流出，一时间，高巧燕有说不完的话，沙窝窝里一片现代化”。”为此，丈夫刘继耀不仅能唱。 “传统的山曲只有被人传唱才能获得应有的生命力，记者便陶醉在山曲的魅力中…… 村里人眼中的“小百灵” 高巧燕出生在普通的农民家庭，一边唱起了自己最拿手的《三十里明沙二十里水》——“三十里明沙二十里水，我共做了十几本，家里还买了一架扬琴，受邀出去唱山曲的场次一年有200多场，表达的情感真挚而粗犷，但唱起山曲有模有样，也不知道山曲是什么曲目。高巧燕指着桌上的一个笔记本说，但为她日后唱山曲打下了坚实基础，在传承中也面临着困难。山曲的歌词内容大都贴近生活,为了给山曲配乐；随着娱乐渠道的丰富。”高巧燕说。“之所以拉丈夫‘下水’，就是希望这门艺术不要失传。我不忍心看着这门艺术逐渐消失。从她的讲述中，山曲成长的土壤也在消失。不过在神木
头一回毛妹妹歌词
热心网友
紧打鼓来慢打锣
停锣住鼓听唱歌
诸般闲言也唱歌
听我唱过十八摸（四句）
伸手摸姐面边丝
乌云飞了半天边
伸手摸姐脑前边
天庭饱满兮瘾人（八句）
伸手摸姐冒毛湾
分散外面冒中宽
伸手摸姐小眼儿
黑黑眼睛白白视（十二句）
伸手摸姐小鼻针
攸攸烧气往外庵
伸手摸姐小嘴儿
婴婴眼睛笑微微（十六句）
伸手摸姐下各尖
下各尖匕在胸前
伸手摸姐耳仔边
凸头耳交打秋千（二十句）
伸手摸姐肩膀儿
肩膀同阮一般年
伸手摸姐胁肢湾
胁肢湾弯搂着肩（二十四句）
伸手摸姐小毛儿
赛过羊毛笔一枝
伸手摸姐胸上旁
我胸合了你身中（二十八句）
伸手摸姐掌巴中
掌巴弯弯在两旁
伸手摸姐乳头上
出笼包子无只样（叁十二句）
伸手摸姐大肚儿
亲像一区栽秧田
伸手摸姐小肚儿
小肚软软合兄眼（叁十六句）
伸手摸姐肚脐儿
好相当年肥勒脐
伸手摸妹屁股边
好似扬扬大白绵（四十句）
伸手摸姐大腿儿
好相冬瓜白丝丝
伸手摸姐白膝湾
好相犁牛挽泥尘（四十四句）
伸手摸姐小腿儿
勿得拨来勿得开
伸手摸姐小足儿
小足细细上兄肩（四十八句）
遍身上下尽摸了
丢了两面摸对中
左平摸了养儿子
右平梭着养了头（五十二句）
东一着来西一着
面上高梁燕变窝
两面针针棘样样
好像机匠织布梭（五十六句）
左一着来右一着
冷中只位热家火
好相胡子饮烧酒
身中生得白如玉（六十句）
开掌倚在盆边上
好相胡子喝烧汤
尔的屁股大似磨
叁坦芝麻酒半斤（六十四句）
两面又栽杨柳树
当中走马又行舟
两面拨开小路中
当中堪塔菜瓜棚（六十八句）
老年听见十八摸
少年之时也经过
后生听见十八摸
日夜贪花哭老婆（七十二句）
寡人听了十八摸
梭了枕头哭老婆
和尚听了十八摸
揭抱徒弟呼哥哥（七十六句）
尼姑听见十八摸
睡到半夜无奈何
尔们后生听了去
也会贪花讨老婆（八十句）
睡到半冥看心动
五枝指儿搓上搓
高拨上来打拨去
买卖兴旺多闹热
二人台的特点介绍，二人台有什么特点
自赵本山走向了春晚，走向了大舞台，走向了世界平台的时候，赵本山就把东北地区的二人转也带向了大舞台。二人台同样是一种有趣的舞台表演，不过却由于没有什么有名的人带起来，所以至今都不是很有名。
二人台俗称双玩意儿，二人班。起源于山西，成长于内蒙古，是流行于内蒙古自治区及山西、陕西、河北三省北部地区的戏曲剧种，俗称“双玩意儿”，又称“二人班”。
因为其剧目大多采用一丑一旦二人演唱的形式，所以叫二人台。各地的二人台，在长期发展过程中，逐渐形成不同的艺术风格，以内蒙古呼和浩特为界，分为东西两路，建国前不久才统称二人台。因为其剧目大多采用一丑一旦二人演唱的形式，所以叫二人台。各地的二人台，在长期发展过程中，逐渐形成不同的艺术风格，以内蒙古呼和浩特为界，分为东西两路。
二人台的传统剧目多以描写劳动生产、揭露旧社会黑暗、歌唱婚姻爱情等为主要内容，富有浓郁的生活情趣，另有部分神话故事和历史故事。西路二人台有《打金钱》、《打樱桃》、《打后套》、《转山头》、《阿拉奔花》等剧目，东路二人台有《回关南》、《拉毛驴》、《摘花椒》、《卖麻糖》、《兰州城》等。
早期二人台的表演形式比较单一，角色只有一丑一旦，服装也很简陋，道具只有手帕、折扇、霸王鞭。乐器伴奏只有笛子、四胡、扬琴、四块瓦（或梆子）。所唱的多是五更，四季，十二月一类的小曲，如《红云》、《十段锦》、《十对花》等。舞蹈的身段也和秧歌大同小异。多以第三人称进行演唱，情节简单，少有鲜明的人物形象。
早期二人台的表演形式比较单一，角色只有一丑一旦，服装也很简陋，道具只有手帕、折扇、霸王鞭。乐器伴奏只有笛子、四胡、扬琴、四块瓦（或梆子）。所唱的多是五更，四季，十二月一类的小曲，如《红云》、《十段锦》、《十对花》等。舞蹈的身段也和秧歌大同小异。多以第三人称进行演唱，情节简单，少有鲜明的人物形象。
二人台的唱腔，基本上是专剧专曲，一曲一调。根据剧情变化，演唱时用慢、中、快的三拍式速度。二人台的传统音乐唱腔比较丰富，多数是在一些民歌小调的基础上发展而成的。最基本的曲调有“爬山调”和“烂席片”，此外，还吸收了其他民歌的曲子和其他剧种的一些曲牌，以丰富其表现力。
语言通俗易懂，形象生动，常用比兴手法，形成的曲调、唱腔、别有风味。在服饰方面，由于艺人经济条件稍有宽裕，添置了一些质地较好的行头。尽管二人台艺术上有了很大发展，但作为一个剧种，还有待进一步完善，以提高它的艺术表现力。
【结束语】如今随着二人转的发展，很多汉族地方小调或者是小曲也同样开始受到了关注，许多人更是被他们的魅力所吸引，从此爱上了这一门独特的民间艺术。
二人台的特点介绍，二人台有什么特点
自赵本山走向了春晚，走向了大舞台，走向了世界平台的时候，赵本山就把东北地区的二人转也带向了大舞台。二人台同样是一种有趣的舞台表演，不过却由于没有什么有名的人带起来，所以至今都不是很有名。
那么，本期二人台文化一起了解一下二人台的特点。
二人台俗称双玩意儿，二人班。起源于山西，成长于内蒙古，是流行于内蒙古自治区及山西、陕西、河北三省北部地区的戏曲剧种，俗称“双玩意儿”，又称“二人班”。
因为其剧目大多采用一丑一旦二人演唱的形式，所以叫二人台。各地的二人台，在长期发展过程中，逐渐形成不同的艺术风格，以内蒙古呼和浩特为界，分为东西两路，建国前不久才统称二人台。因为其剧目大多采用一丑一旦二人演唱的形式，所以叫二人台。各地的二人台，在长期发展过程中，逐渐形成不同的艺术风格，以内蒙古呼和浩特为界，分为东西两路。
二人台的传统剧目多以描写劳动生产、揭露旧社会黑暗、歌唱婚姻爱情等为主要内容，富有浓郁的生活情趣，另有部分神话故事和历史故事。西路二人台有《打金钱》、《打樱桃》、《打后套》、《转山头》、《阿拉奔花》等剧目，东路二人台有《回关南》、《拉毛驴》、《摘花椒》、《卖麻糖》、《兰州城》等。
早期二人台的表演形式比较单一，角色只有一丑一旦，服装也很简陋，道具只有手帕、折扇、霸王鞭。乐器伴奏只有笛子、四胡、扬琴、四块瓦（或梆子）。所唱的多是五更，四季，十二月一类的小曲，如《红云》、《十段锦》、《十对花》等。舞蹈的身段也和秧歌大同小异。多以第三人称进行演唱，情节简单，少有鲜明的人物形象。
早期二人台的表演形式比较单一，角色只有一丑一旦，服装也很简陋，道具只有手帕、折扇、霸王鞭。乐器伴奏只有笛子、四胡、扬琴、四块瓦（或梆子）。所唱的多是五更，四季，十二月一类的小曲，如《红云》、《十段锦》、《十对花》等。舞蹈的身段也和秧歌大同小异。多以第三人称进行演唱，情节简单，少有鲜明的人物形象。
二人台的唱腔，基本上是专剧专曲，一曲一调。根据剧情变化，演唱时用慢、中、快的三拍式速度。二人台的传统音乐唱腔比较丰富，多数是在一些民歌小调的基础上发展而成的。最基本的曲调有“爬山调”和“烂席片”，此外，还吸收了其他民歌的曲子和其他剧种的一些曲牌，以丰富其表现力。
语言通俗易懂，形象生动，常用比兴手法，形成的曲调、唱腔、别有风味。在服饰方面，由于艺人经济条件稍有宽裕，添置了一些质地较好的行头。尽管二人台艺术上有了很大发展，但作为一个剧种，还有待进一步完善，以提高它的艺术表现力。
【结束语】如今随着二人转的发展，很多汉族地方小调或者是小曲也同样开始受到了关注，许多人更是被他们的魅力所吸引，从此爱上了这一门独特的民间艺术。
河曲二人台的来历
二人台起源于河曲，流传于晋北、内蒙古西部、陕西北部、河北张家口等地。它在表演程式上属于“两小”戏，角色仅有小丑、小旦或者小生、小旦两人。二人台最初是在民歌的基础上发展起来的。明朝末期，逢年过节，一些闹红火的人聚在一起，在屋内、院落、村头进行地摊式演唱，都是河曲民歌的小曲小调，这种娱乐活动俗称“打坐腔”。
到了清咸丰初年，这种“打坐腔”吸收了姊妹艺术中的秧歌、高跷、旱船、道情等艺术营养，发展为具有一些舞蹈动作，由旦、丑两角色一进一退走场表演的艺术形式。逢年过节观看的人围拢在火龙（旺火）四周，演员和乐队在场内表演，当地人叫“转火龙”。到了清同治年间，河曲广大百姓因生活所迫“走西口”，把这种艺术形式带到了口外，吸收融化内蒙古民歌的音乐语言及戏剧化妆等特长，使之有了新的发展，成为具有戏曲雏形的地方小戏。
二人台的传统剧目约有120个，内容多取材于劳动人民的现实生活，可分为“硬码戏”与“带鞭戏”两类。“硬码戏”偏重于唱、念、做，突出表演的作用，如《走西口》、《探病》等。“带鞭戏”载歌载舞、歌舞并重，如《挂红灯》、《打金钱》等。
河曲2人台特点是什么？
早期二人台的表演形式比较单一，角色只有一丑一旦，服装也很简陋，道具只有手帕、折扇、霸王鞭。乐器伴奏只有笛子、四胡、扬琴、四块瓦（或梆子）。所唱的多是五更，四季，十二月一类的小曲，如《红云》、《十段锦》、《十对花》等。舞蹈的身段也和秧歌大同小异。多以第三人称进行演唱，情节简单，少有鲜明的人物形象。 民国以后，随着二人台的向外传播，在演出中，艺人们对二人台进行了改革和创新，特别是从民歌中汲取素材，并加以改编，如《走西口》原来是以第二人称对唱的形式演出，改编后成为以第一人称进行表演，加进了情节和人物的小戏。随着二人台演出内容的丰富，它的音乐、表演和服饰也有所创新。在音乐唱腔方面，由原来的专曲专用，一曲到底，发展为多曲联用；唱腔也出现了亮调、慢板、流水板、捏字板等简单的板式变化。在表演方面，根据剧目内容的不同，形成了载歌载舞的“火爆曲子”（又称“带鞭戏”）和重唱工、做工的“硬码戏”。二人台的舞蹈程式有“大圆场”、“大半月儿”、“套月儿”、“风旋门”、“里外罗城”、“药葫芦”、“搬门”、“天地牌子”、“大十字”、“蜂儿扑瓜”等。此外，旦角还有一种叫作“打闪”的舞蹈动作，即右脚别于左腿上，两臂画一弧形，身子稍斜下蹲。系在秧歌舞步基础上，吸收戏曲旦角“卧鱼”身段而创造，为其他剧种所罕见。旧时二人台演出有一套习惯，一般先由丑角上场说“呱嘴”(又称说“千克”)，“呱嘴”都是第三人称的现成段子，由演唱者自由选取。然后通过问答的方式(称“叫门对子”)把旦角叫上场接演正戏。正戏的表演有两种类型。一种是载歌载舞的表演唱，俗称“火爆曲子”或“带鞭戏”，如《打金钱》等，以抒情性的歌舞取胜。起舞时，折扇二人共同，霸王鞭系丑角专用，有时舞双鞭，分上、中、下三路套数，舞姿犹如蛟龙盘柱，上下翻飞。手绢系旦角专用。建国初期，二人台曾吸收二人转耍手绢的传统技巧，将手绢改为八角型，并发展为各种“出手”。不论哪种歌舞，都由慢转快，形成高潮后嘎然而止。另一种是以唱为主的情节戏，俗称“硬码戏”。其中也有一些采取跳进跳出方式表演，如《走西口》、《下山》、《小放牛》、《打秋千》等。这类戏表演比较接近生活，但也有一些虚拟、夸张的动作。如旦角的摸鬓、走碎步、开门、关门；丑角的出场亮相等。唱词、数板、完场诗、道白中的“串话”，都讲究合辙押韵，因完全用当地方言，故与普通话的声韵不同。分为中东、衣齐、江阳、灰堆、尤求、波梭、川板、言前、姚条、发华、出入(入声字)和小字(小人辰儿、小言前儿)十二道辙。语言通俗易懂，形象生动，常用比兴手法，形成的曲调、唱腔、别有风味。在服饰方面，由于艺人经济条件稍有宽裕，添置了一些质地较好的行头。尽管二人台艺术上有了很大发展，但作为一个剧种，还有待进一步完善，以提高它的艺术表现力。